Oggi nella nostra rubrica risuona il pianeta stesso — con la voce del micelio.
La musica non sale da un palco e non nasce sotto le dita dell'esecutore. I suoi primi impulsi sorgono sotto i nostri piedi — nella sottilissima rete vivente che passa tra le radici degli alberi, le pietre e le foglie cadute.
Questa musica è impossibile da udire con l'orecchio umano. Ma si possono captare le oscillazioni elettriche del micelio, tradurle in suono — e ritrovarsi all'improvviso dentro la partitura che il bosco sta creando proprio ora.
Il musicista, compositore e sound artist britannico Jason Singh si è recato nei boschi del Devon non per costringere la natura a suonare. È venuto come partecipe attento — con strumenti, un ascolto aperto e la disponibilità a incontrare una sonorità che non ha ancora assunto una forma consueta per l'uomo.
Così è nata l'opera The Intelligence Below — «L'intelligenza sotto la superficie»: un'installazione sonora creata in interazione con il micelio vivente.
E oggi il pianeta ci invita ad ascoltare ciò che ha sempre risuonato accanto a noi — semplicemente, prima il nostro udito non era ancora sintonizzato su questa frequenza.
Nel bosco — non per il suono, ma per un incontro
Per creare l'opera Singh ha trascorso molte ore nei boschi di Fingle e Yarner nel sud-ovest dell'Inghilterra.
Il musicista ha collegato al micelio sensori bioelettrici che registrano le variazioni della tensione elettrica. Poi i valori ottenuti venivano convertiti in parametri del suono: altezza, ritmo, durata e timbro.
È importante precisare: i funghi non eseguono una melodia nel senso umano del termine, e gli strumenti non «traducono il linguaggio dei funghi» alla lettera. Si tratta di sonificazione — un metodo artistico e di ricerca in cui i dati misurati diventano udibili.
La direzione del movimento musicale è determinata dal sistema vivente, ma il modo di sonorizzarlo è scelto dall'uomo. Perciò davanti a noi non c'è una composizione autonoma del fungo né una comune opera d'autore. È l'incontro di due modi di essere presenti nel mondo — un processo biologico e una percezione umana.
L'impulso elettrico diventa una nota. Il cambiamento di tensione diventa movimento della melodia. L'invisibile ha la possibilità di manifestarsi in una gamma a noi accessibile.
Singh stesso descrive quest'opera come un tentativo di sintonizzarsi su altri esseri viventi e di sentire un legame con loro.
Musica che nessuno ha composto da solo
La cosa più bella di The Intelligence Below — è l'impossibilità di nominare un solo autore.
Il micelio crea una dinamica elettrica. I sensori ne captano le variazioni. Il sistema software traduce i dati in suono. Il musicista sceglie i parametri della traduzione e dà forma allo spazio dell'opera. Il bosco aggiunge la propria acustica, il movimento dell'aria, l'umidità e la casualità di ogni istante. E l'ascoltatore unisce tutto ciò che ha udito in un'esperienza personale.
L'opera non nasce dentro un solo partecipante, ma tra loro.
Non è un tentativo di costringere la natura a suonare secondo le regole umane. Piuttosto, un invito ad allentare temporaneamente il controllo abituale e ad ascoltare ciò che può nascere nella compartecipazione.
Il micelio non diventa uno strumento musicale. Resta un sistema vivente, i cui processi l'uomo impara a percepire in un modo nuovo.
Labirinti viventi
L'installazione è entrata a far parte della mostra Living Labyrinths: Art and Fungi — «Labirinti viventi: arte e funghi», che inaugura 3 ottobre 2026 al Royal Albert Memorial Museum & Art Gallery di Exeter e durerà fino al 21 febbraio 2027. La preparazione del progetto ha richiesto circa cinque anni.
La mostra unisce arte contemporanea, storia e micologia, mostrando i funghi non solo come organismi del bosco, ma anche come partecipanti di relazioni complesse da cui dipende la vita di interi ecosistemi.
Accanto all'opera di Singh sono esposti acquerelli di funghi di Beatrix Potter. Molto prima della nascita dei suoi celebri personaggi fiabeschi, studiava attentamente i funghi e creava precise illustrazioni botaniche, ma il suo contributo alla micologia rimase a lungo sottovalutato durante la sua vita.
L'artista Jo Pearl si è rivolta alla storia di Potteromyces asteroxylicola — un fungo fossile che ha ricevuto il nome di Potter nel 2023 anno.
E Gemma Anderson-Tempini, collaborando con i ricercatori di micologia medica dell'Università di Exeter, ha creato l'opera Myco-Mother. L'artista ha raffigurato il proprio micobioma — la comunità di funghi che vivono all'interno del corpo umano — usando colori ricavati dal suolo locale e dall'arenaria rossa.
Così la mostra cambia gradualmente la direzione dello sguardo: dal micelio sotto i piedi — ai funghi dentro di noi.
Che cosa ha aggiunto questo evento al suono del pianeta?
Siamo abituati a considerare musica ciò che crea l'uomo: la voce, la corda, il tasto, il ritmo delle mani. Ma The Intelligence Below propone di ampliare il momento stesso della nascita dell'opera.
Il mondo circostante è pieno di processi che non devono essere simili ai nostri per possedere un valore proprio. L'albero, il micelio, l'uomo, lo strumento e lo spazio forestale non esistono qui separatamente: ciascuno conserva la propria natura e al tempo stesso partecipa alla nascita di una nuova esperienza.
Proprio per questo non sentiamo semplicemente una traduzione di impulsi elettrici. Sentiamo il risultato di un incontro.
La vita è già piena di movimento, di scambio e di vibrazione. L'uomo non vi aggiunge magia — dirige l'attenzione là dove essa è sempre stata presente.
E allora dall'invisibile rete nasce una musica che non ha un unico autore. Esiste solo uno spazio vivo di co-creazione, dove ogni forma risuona a modo suo, e la partecipazione del cuore unisce queste voci in un'unica sinfonia che si dispiega all'infinito.
Il mondo non comincia a risuonare nel momento in cui colleghiamo i sensori.
In quel momento finalmente ci uniamo al suo risuonare.
