Dziś w naszej rubryce rozbrzmiewa sama planeta — głosem grzybni.
Muzyka nie unosi się ze sceny i nie rodzi się pod palcami wykonawcy. Jej pierwsze impulsy powstają pod naszymi stopami — w najdelikatniejszej żywej sieci, biegnącej między korzeniami drzew, kamieniami i opadłymi liśćmi.
Tej muzyki nie sposób usłyszeć ludzkim uchem. Można jednak wychwycić elektryczne drgania grzybni, przełożyć je na dźwięk — i niespodziewanie znaleźć się wewnątrz partytury, którą las tworzy właśnie teraz.
Brytyjski muzyk, kompozytor i artysta dźwiękowy Jason Singh wyruszył do lasów Devonu nie po to, by zmusić przyrodę do grania. Przyszedł jako uważny współuczestnik — z instrumentami, otwartym słuchem i gotowością na spotkanie z brzmieniem, które nie przybrało jeszcze formy zwyczajnej dla człowieka.
Tak powstała praca The Intelligence Below — „Rozum pod powierzchnią”: instalacja dźwiękowa stworzona we współdziałaniu z żywą grzybnią.
I dziś planeta zaprasza nas, byśmy usłyszeli to, co zawsze brzmiało obok — po prostu nasz słuch nie był dotąd nastrojony na tę częstotliwość.
Do lasu — nie po dźwięk, lecz po spotkanie
Aby stworzyć to dzieło, Singh spędził wiele godzin w lasach Fingle i Yarner w południowo-zachodniej Anglii.
Muzyk podłączał do grzybni bioelektryczne czujniki, rejestrujące zmiany napięcia elektrycznego. Następnie uzyskane wartości przekształcano w parametry dźwięku: wysokość tonu, rytm, czas trwania i barwę.
Warto doprecyzować: grzyby nie wykonują melodii w ludzkim rozumieniu, a urządzenia nie „tłumaczą języka grzybów” dosłownie. To sonifikacja — artystyczna i badawcza metoda, w której mierzone dane stają się słyszalne.
Kierunek ruchu muzycznego wyznacza żywy system, lecz sposób jego udźwiękowienia wybiera człowiek. Dlatego nie mamy przed sobą ani samodzielnej kompozycji grzyba, ani zwykłego utworu autorskiego. To spotkanie dwóch sposobów obecności w świecie — procesu biologicznego i ludzkiej percepcji.
Impuls elektryczny staje się nutą. Zmiana napięcia — ruchem melodii. Niewidzialne zyskuje możliwość ujawnienia się w dostępnym nam zakresie.
Sam Singh opisuje tę pracę jako próbę nastrojenia się na inne istoty żywe i poczucia z nimi więzi.
Muzyka, której nikt nie skomponował sam
Najpiękniejsze w The Intelligence Below — jest to, że nie sposób wskazać jednego autora.
Grzybnia tworzy dynamikę elektryczną. Czujniki wychwytują jej zmiany. System programowy przekłada dane na dźwięk. Muzyk wybiera parametry przekładu i kształtuje przestrzeń utworu. Las dodaje własną akustykę, ruch powietrza, wilgotność i przypadkowość każdej chwili. A słuchacz łączy wszystko usłyszane w osobiste przeżycie.
Utwór powstaje nie wewnątrz jednego uczestnika, lecz między nimi.
To nie próba zmuszenia przyrody, by grała według ludzkich zasad. Raczej zaproszenie, by na chwilę osłabić zwyczajową kontrolę i usłyszeć, co może narodzić się we współuczestnictwie.
Grzybnia nie staje się instrumentem muzycznym. Pozostaje żywym systemem, którego procesy człowiek uczy się postrzegać w nowy sposób.
Żywe labirynty
Instalacja weszła w skład wystawy Living Labyrinths: Art and Fungi — „Żywe labirynty: sztuka i grzyby”, która otwiera się 3 października 2026 roku w Royal Albert Memorial Museum & Art Gallery w Exeter i potrwa do 21 lutego 2027 roku. Przygotowanie projektu zajęło około pięciu lat.
Wystawa łączy sztukę współczesną, historię i mykologię, pokazując grzyby nie tylko jako organizmy leśne, lecz także jako uczestników złożonych relacji, od których zależy życie całych ekosystemów.
Obok pracy Singha prezentowane są grzybowe akwarele Beatrix Potter. Na długo przed pojawieniem się jej słynnych baśniowych bohaterów uważnie badała grzyby i tworzyła precyzyjne obrazy botaniczne, jednak jej wkład w mykologię przez długi czas pozostawał za życia niedoceniony.
Artystka Jo Pearl sięgnęła do historii Potteromyces asteroxylicola — skamieniałego grzyba, który otrzymał imię Potter w 2023 roku.
A Gemma Anderson-Tempini, współpracując z badaczami mykologii medycznej Uniwersytetu w Exeter, stworzyła pracę Myco-Mother. Artystka przedstawiła własny mikobiom — społeczność grzybów żyjących wewnątrz ludzkiego ciała — używając farb z miejscowej gleby i czerwonego piaskowca.
Tak wystawa stopniowo zmienia kierunek spojrzenia: od grzybni pod stopami — do grzybów wewnątrz nas.
Co to wydarzenie dodało do brzmienia planety?
Przywykliśmy uważać za muzykę to, co tworzy człowiek: głos, strunę, klawisz, rytm rąk. Ale The Intelligence Below proponuje rozszerzyć sam moment narodzin dzieła.
Otaczający świat pełen jest procesów, które nie muszą być podobne do naszych, aby mieć własną wartość. Drzewo, grzybnia, człowiek, przyrząd i leśna przestrzeń nie istnieją tu osobno: każde zachowuje swoją naturę i jednocześnie uczestniczy w powstawaniu nowego doświadczenia.
Właśnie dlatego słyszymy nie tylko przekład impulsów elektrycznych. Słyszymy rezultat spotkania.
Życie jest już wypełnione ruchem, wymianą i wibracją. Człowiek nie dodaje mu magii — kieruje uwagę tam, gdzie była ona obecna od zawsze.
I wtedy z niewidzialnej sieci rodzi się muzyka, która nie ma jednego autora. Jest tylko żywa przestrzeń współtworzenia, gdzie każda forma brzmi po swojemu, a serdeczne współuczestnictwo łączy te głosy w jedną nieskończenie rozwijającą się symfonię.
Świat nie zaczyna brzmieć w momencie, gdy podłączamy czujniki.
W tym momencie my wreszcie przyłączamy się do jego brzmienia.




