Нейротехнологии, данные нейтринной обсерватории, буддийская философия и древние представления о природе становятся материалом искусства Марико Мори. Её масштабная ретроспектива в Токио объединяет около 40 произведений за три десятилетия и раскрывает художественный поиск, в котором технологии помогают человеку ощутить себя частью гораздо большего мира.
«Я не верю, что всё ограничивается тем, что мы видим», — говорит Марико Мори.
Эта мысль проходит через более чем три десятилетия её творчества. Японская художница обращается к тому, что обычно остаётся за пределами непосредственного восприятия: к связям между сознанием, телом, природой и космическими процессами. В её работах цифровые технологии, научные исследования и духовные традиции становятся разными способами приблизиться к невидимому.
31 октября 2026 года в Mori Art Museum в Токио открылась выставка Mariko Mori: All That Shines («Марико Мори: Всё, что сияет»). Это первая крупная ретроспектива художницы в Японии после выставки Pure Land в Музее современного искусства Токио в 2002 году. Экспозиция объединяет около 40 произведений, созданных более чем за 30 лет, и организована Mori Art Museum совместно с Solomon R. Guggenheim Foundation.
Искусство, выходящее за пределы музея
Масштаб художественного поиска Мори раскрывается не только в музейных залах. В 2010 году она основала Faou Foundation, чтобы создавать постоянные публичные произведения искусства в уникальных природных местах по всему миру. Проект задуман как серия из шести site-specific инсталляций — по одной на каждом из шести обитаемых континентов. Важная часть замысла — взаимодействие с местными сообществами и внимание к природному и культурному наследию каждого места.
Первые две работы появились на острове Мияко в Японии и в Рио-де-Жанейро в Бразилии. Primal Rhythm: Sun Pillar (2011) — световая колонна на прибрежной скале, связанная с движением солнца и зимним солнцестоянием. Ring: One with Nature (2016) — скульптура у водопада Веу-да-Нойва, цвет которой меняется от синего к золотому под воздействием солнечного света. Третья работа проекта, Peace Crystal (2016–2024), была представлена в Венеции в 2024 году; в дальнейшем её планируют передать Эфиопии для постоянной установки.
От киберобраза к единству
В середине 1990-х Мори привлекла внимание художественного мира серией Cyborg (1994–1995) и работой Birth of a Star (1995). Она соединяла элементы японской аниме-культуры, видеоигр, косплея и моды с цифровыми изображениями, в которых сама появлялась в образах героини будущего. Эти произведения исследовали изменчивость идентичности и границы между человеком и технологией.
Постепенно интерес художницы сместился от образов современной городской культуры к более масштабным вопросам — о сознании, жизни и смерти, природе существования. В её практике появились буддийская космология, древние представления о мире и научные исследования.
Одним из ключевых произведений этого периода стала интерактивная инсталляция Wave UFO (1999–2002). Посетитель ложится внутрь большой капсулообразной конструкции и надевает специальную гарнитуру, считывающую мозговую активность. На куполообразном экране появляются изображения, реагирующие на мозговые волны, а затем демонстрируется видео Connected World. Так внутренние процессы организма становятся частью визуального опыта, а зритель — участником произведения. В экспозиции в Токио предусмотрена возможность пройти этот опыт, однако количество мест ограничено.
Когда невидимые процессы становятся образом
В работе Tom Na H-iu (2006) Мори обращается к явлениям, которые невозможно увидеть невооружённым глазом. Скульптура связана с данными нейтринной обсерватории Super-Kamiokande при Институте исследований космических лучей Токийского университета. Она реагирует на нейтрино, возникающие в том числе в результате процессов на Солнце, в земной атмосфере и при далёких звёздных взрывах. Эти данные преобразуются в световые вспышки, делая невидимые космические события частью художественного опыта.
Название Tom Na H-iu отсылает к древнему кельтскому слову, обозначающему загробный мир. В этой работе научные данные и древние представления о существовании после смерти встречаются не как взаимоисключающие объяснения, а как разные способы осмыслить то, что лежит за пределами человеческого восприятия.
Когда невидимое становится внутренним светом
За интересом Мори к космосу, древним культурам и новым технологиям стоит личный вопрос. После смерти отца, когда художнице было чуть больше двадцати, она задумалась о том, действительно ли человеческое существование заканчивается со смертью. В поисках ответа она обращалась к буддизму и астрофизике, посещала древние священные места и сотрудничала с учёными и инженерами, разрабатывая технологии, которые могли бы дать человеку почувствовать связь со Вселенной.
В своём обращении к выставке Мори формулирует мысль, ставшую одним из ключей к пониманию её творчества:
«В своей практике я постепенно пришла к мысли, что если нечто вроде души существует, возможно, она и есть свет — часть более масштабного бытия».
Четыре главы одного исследования
Экспозиция выстроена хронологически и разделена на четыре части: Birth of a Star («Рождение звезды»), Connected World («Связанный мир»), Primal Memory («Изначальная память») и One with Nature («Единство с природой»). Вместе они показывают, как менялся художественный язык Мори и как постепенно расширялся круг её вопросов — от образа человека в технологическом обществе до взаимосвязи всех форм жизни.
Финальный раздел посвящён проектам Faou Foundation и включает новую видеоинсталляцию All That Shines (2026). На большом LED-экране представлены виды мест, связанных с работами художницы: Primal Rhythm: Sun Pillar, Ring: One with Nature и океан у её студии Yuputira на острове Мияко. Это не прямая трансляция, а видео, соединяющее пространство музея с природными ландшафтами за его пределами.
Название выставки — All That Shines («Всё, что сияет») — можно прочитать шире, чем просто указание на световые эффекты в произведениях. Для Мори свет становится образом того, что связывает разные формы существования и позволяет почувствовать присутствие невидимого. Её искусство не пытается объяснить устройство Вселенной. Оно предлагает на мгновение выйти за пределы привычного взгляда и ощутить себя частью мира, в котором человек, природа и космос не существуют изолированно друг от друга.
