«الحفّار» — كوميديا سوداء ودراما جديدة لأليخاندرو غونزاليس إينياريتو، من بطولة توم كروز في الدور الرئيسي. وقد بدأ عرض الفيلم في الصالات الدولية في 30 سبتمبر 2026، وفي الولايات المتحدة — في 2 أكتوبر.
مدة العرض نحو 2 ساعات و9 دقائق، ولنقلها من البداية: بسبب زمن العرض تحديدًا خفّضنا التقييم قليلًا في النهاية.
في قلب الحكاية ديغر روكويل، ملياردير تكساسي غريب الأطوار وقطب نفط، يُوصف بأنه ربما أقوى رجل في العالم.
تتسبب شركته في كارثة بيئية واسعة النطاق في غرينلاند. وعليه الآن أن يثبت للجميع — ويبدو أنه قبل كل شيء لنفسه — أنه ليس مدمّرًا للعالم، بل رجل قادر على إنقاذ هذا العالم.
ويتدخل في الأمر رئيس الولايات المتحدة بأداء جون غودمان، والعلماء، والعسكريون، والمستشارون، وعاملو النفط — لتبدأ محاولة جنونية تمامًا من رجل يريد إخضاع الطبيعة لخطته.
توم كروز، الذي قد لا تعرفه في البداية
قصة منفصلة هي تحوّل كروز (gaya.one — 1؛ gaya.one — 2؛ gaya.one —3؛ gaya.one —4)
الممثل البالغ 64 عامًا هنا فُكِّك وأُعيد تركيبه من جديد تقريبًا. مكياج تجميلي معقّد، وحشوات، وملامح وجه مغيّرة، وشعر أبيض متناثر، وبدانة، ولَهجة جنوبية كثيفة.
ونتيجة لذلك، لم يعد أمامنا في بعض الأحيان توم كروز على الإطلاق.
وهنا، على الأرجح، سنختلف مع كثير من النقاد.
أما نحن فقد أعجبنا كروز إعجابًا شديدًا.
نعم، ديغر الذي يؤديه مفرط.
صاخب.
واثق من نفسه.
غريب الأطوار إلى حدّ الاستحالة.
أحيانًا ترغب حقًّا في «قتله». 😄
وبعد بضع دقائق — لسبب ما، ترغب في مساندته.
هذا التحوّل في الموقف من الشخصية هو بالذات ما بدا لنا واحدًا من أكثر الأمور إثارة للاهتمام في الفيلم.
أول جيش في العالم يحاول أن يهزم… نهرًا جليديًّا
إذا أردنا إعادة سرد بداية الفيلم بإيجاز شديد ودون حرق الأحداث المهمة، فسيكون الأمر على هذا النحو تقريبًا:
أول جيش في العالم يحاول أن يصارع الطبيعة. أي النهر الجليدي.
وهذه الفكرة وحدها تشرح على نحو ممتاز مستوى العبث فيما يجري.
الاجتماعات العسكرية هنا تتحول دوريًّا إلى ما يشبه المهزلة تقريبًا. أناس اعتادوا إدارة الأموال والجيوش والشركات والمعلومات، يجدون أنفسهم فجأة أمام خصم لا يبالي على الإطلاق بمن يكون هنا رئيسًا أو مليارديرًا أو جنرالًا.
الطبيعة لا تشارك في المفاوضات.
وهنا تحديدًا تصبح كثير من الحوارات مضحكة فعلًا.
بل إن تلك اللحظات التي يبدأ فيها الشخصيات في التشابه بشكل مفرط مع نماذج مألوفة من السياسة المعاصرة تعمل على نحو ممتاز بشكل خاص: طريقة الكلام، والرغبة في التحكم في الأجندة الإعلامية، والثقة بأن أي مشكلة يمكن حلها ببيان صاخب أو بقصة جميلة.
لكن «ديغر» ليس على الإطلاق الفيلم الذي يبدو عليه في البداية
وهنا يبدأ الأمر الأكثر إثارة للاهتمام.
في الدقائق الأربعين الأولى يمكن للمرء أن يظن أن أمامه مجرد سخرية سياسية-بيئية باهظة التكلفة، وصاخبة جدًا، وسوداء جدًا.
ثم يبدأ الفيلم في التغيّر.
ومع الاقتراب من المنتصف يصبح واضحًا أن إينياريتو لم يعد يهتم بالمناخ وشركات النفط والسلطة فحسب.
بل يبدأ في طرح أسئلة مختلفة تمامًا.
من نحن داخل أدوارنا الخاصة؟
وأين ينتهي الإنسان ويبدأ الصورة التي يؤديها أمام الآخرين؟
وهل يمكن للمرء أن يدير طوال حياته حكايته عن نفسه — ثم يدرك يومًا أنه لم يعد يعرف من هو؟
وهل يمكن للفن أن يغيّر الواقع؟
وبشكل عام: إذا كنا جميعًا نؤدي باستمرار أدوارًا ما — رجلَ أعمال، ورئيسًا، ووالدًا، ومنقذًا، وشريرًا، وممثلًا — فـ من يبقى عندما تُرفع الديكورات؟
وهنا يظهر في الفيلم ذلك المعنى الخفي المستوحى من تاركوفسكي، الذي أعجبنا بشكل خاص.
وهذا يتقاطع من حيث الإحساس نوعًا ما مع تحليلنا أمس «توني»، حيث كان السؤال المحوري أيضًا هو:
«من أنا؟»
ومن المثير للاهتمام أن هذا السؤال لا يظهر في «ديغر» في البداية على الإطلاق.
بل يظهر تدريجيًا.
وكأن الفيلم يتعمد أولًا أن يجعل المشاهد ينظر إلى القشرة الخارجية — المال، والسلطة، والمكياج، والخطابات الصاخبة، والكارثة — ثم يبدأ في إزالة الديكورات واحدًا تلو الآخر.
لن نروي المزيد من التفاصيل، لأن هنا تحديدًا يسهل إفساد أحد أهم تأثيرات الفيلم.
المراجعات — انقسام شبه تام
وهذا أيضًا مثير للاهتمام.
جاءت المراجعات على «ديغر» متباينة جدًا.
بعض النقاد يصفون الفيلم بأنه فوضوي، وصاخب أكثر من اللازم، ومعجب بذاته، ومثقل بالتفاصيل.
ويرى آخرون أنه جسور، ومبتكر بصريًا، وأكثر إثارة للاهتمام بكثير من السينما الهوليوودية الكبيرة المعتادة.
وانقسم المشاهدون أيضًا.
على CinemaScore حصل الفيلم على C+، وهو ما جعله من أدنى التقييمات في مسيرة كروز خلال السنوات الأخيرة.
لكننا هنا وجدنا أنفسنا أقرب إلى أولئك الذين أعجبهم الفيلم.
ربما تكمن المشكلة في التوقعات.
إذا ذهب المرء لمشاهدة «ديغر» باحثًا عن توم كروز جديد بالمعنى المعتاد — بطل كاريزمي ينقذ العالم ببراعة — فقد يفاجأ كثيرًا.
لأننا أمام كروز مختلف تمامًا هنا.
وفي رأينا، أما من ناحية الأداء التمثيلي فهو رائع..
لكن الفيلم نفسه لا يكشف عن نفسه دفعة واحدة.
يحتاج الفيلم إلى بعض الصبر في البداية.
المشاهد الأولى مبالغ فيها عن قصد.
هناك من يصرخ.
وهناك من يلقي خطابات لا تُصدَّق.
وهناك من يحاول أن يتسلط على الطبيعة.
الفكاهة السوداء حاضرة بكثافة فعلًا، وهي في بعض المواضع سوداء إلى حد أننا نحن أنفسنا وجدناها قد تجاوزت الحد قليلًا.
لكن عند منتصف المشاهدة تقريبًا يحدث أمر مثير للاهتمام:
يبدأ الفيلم أخيرًا في التجمع ليصبح كلًا واحدًا.
فتفهم لماذا كانت بعض الغرائب موجودة.
ولماذا تبدو الشخصيات مبالغًا فيها إلى هذا الحد.
ولماذا تبدو بعض المشاهد شبه مسرحية.
ولماذا يلعب المخرج بهذا القدر من النشاط على الشكل.
وقد أعجبنا الشكل نفسه كثيرًا.
بعض الخيارات في التصوير والإخراج هنا رائعة بحق.
ولا سيما اللحظات التي يبدأ فيها المكان فجأة يُدرَك على نحو مختلف، فتتبدل الديكورات، وتُخترق الحدود المعتادة بين الواقع والتمثيل.
وهذا ليس مجرد خدعة بصرية.
بل يصبح الشكل تدريجيًا جزءًا من المعنى.
وهنا، بالطبع، لا يمكن ألا نذكر مدير التصوير إيمانويل لوبيتزكي — الحائز على جائزة «الأوسكار» ثلاث مرات، والذي صوّر «الجاذبية» و«بيردمان» و«العائد».
الجانب البصري هو أحد أقوى عناصر الفيلم.
والطاقم التمثيلي هنا ضخم
إلى جانب توم كروز وجون غودمان، يشارك في الفيلم:
ريز أحمد — غانيش؛
ساندرا هولر — إيما؛
جيسي بليمونز — كيني؛
مايكل ستولبارغ — نائب الرئيس؛
إيما دارسي — لينا؛
بيرن غورمان — وزير الدفاع آموس؛
روبرت جون بيرك — الجنرال فيتزجيرالد؛
صوفي وايلد — هانا؛
وكذلك بيب تورينس، وكوري جونسون، وداني كيرين وآخرون.
صوفي وايلد يعرفها الكثيرون من خلال «مكتب الخدمات السحرية»، و«اثنان، ثلاثة، أيها الشيطان، تعال!» ومسلسل «الفتى يبتلع الكون»، أما جيسي بليمونز فنحن نحبه منذ زمن «بريكينغ باد» و «فارغو».
هل يستحق المشاهدة؟
نعم، إذا كنتم تحبون هذا النوع من الفكاهة، وإذا كنتم ترغبون في الضحك على السياسيين، وإذا كنتم مستعدين لأن يبدو الفيلم في البداية فوضويًا.
الفيلم مثير للفضول. ولذلك تقييمنا جيد تمامًا. وهو ليس مثيرًا للفضول فحسب، بل عبقري في بعض المواضع أيضًا. وكروز عبقري في النهاية.
من المزايا الكبيرة أن الفيلم يحمل باطنًا إبداعيًا خفيًا عن معنى الحياة وأدوارنا وعن «من أنا». وفي حدود منتصف المشاهدة تقريبًا تتعمق حقًا في الفلسفة والنظرة إلى عالم اليوم.
امنحوا الفيلم فرصة.
التقييم: 7.5/10
(لقد خفّضنا الدرجة قليلًا بسبب المدة المطوّلة التي تُلقي بظلالها في بعض المواضع).
إنه فيلم مثير للفضول، ذو طابع خاص، وفي بعض المواضع — عبقري بصراحة. إذا كنتم تحبون الفكاهة غير التقليدية، وترغبون في الضحك على السياسيين، ومستعدين لقبول التحدي من الكتّاب — فإن «ديغر» صُنع من أجلكم.
وأيضًا: قد تُصدمون ببعض المشاهد في البداية، لكنكم في اليوم التالي ستبحثون فيها عن معنى — وسيبدأ الانطباع الأول في التلاشي.
توم كروز يثبت أنه ليس مجرد نجم خارق لأفلام الحركة، بل ممثل عميق ومتعدد الأوجه، قادر على حمل سخرية بالغة التعقيد. شاهدوا، واستوعبوا، وابحثوا عن المعاني الخفية — فهي تستحق ذلك! 🎬🍿
