Дитя звука: Венеция возвращает музыке радость удивления

Автор: Inna Horoshkina One

Biennale Musica 2026 – Дитя звука

Прежде чем узнать названия нот, мы уже умеем удивляться звуку.

Ложка касается чашки — и возникает маленький колокол. Голос отражается от стены. Вода отвечает на движение ладони. Ребёнок повторяет, прислушивается, пробует снова. В эту минуту мир полон инструментов, а музыка начинается с любопытства.

В музыкальном пространстве GAYA ONE сегодня звучит Венеция — город, который предлагает вспомнить эту открытость.

С 10 по 24 октября 2026 года здесь проходит 70-й Международный фестиваль современной музыки Biennale Musica. Его название — A Child of Sound, «Дитя звука». Художественный руководитель, композитор Катерина Барбьери, приглашает слушать с той свободой, с какой ребёнок впервые встречает неизвестное.

Музыка начинается с любопытства

В основе фестиваля — мысль о слушании, свободном от заранее приготовленных ожиданий.

Нам привычно быстро определять: это классика, это электроника, это знакомо, а это странно. Но иногда название появляется раньше самого переживания. Мы уже решили, что перед нами, хотя ещё не успели вслушаться.

Барбьери предлагает задержаться в этом первом мгновении встречи. В её кураторском замысле детство становится образом творческой открытости — способности исследовать звук, не требуя от него немедленно соответствовать знакомым правилам.

Это приглашение позволить опыту случиться. Услышать необычный тембр. Проследить за долгой нотой. Почувствовать, как несколько голосов меняют пространство между людьми.

Цитра, калимба и радость смеха

Одно из самых тёплых направлений программы связано с американским музыкантом Laraaji, известным своей работой с эмбиентом и электрической цитрой.

Для открытия фестиваля была заявлена мировая премьера Alignment. В её описании встречаются цитра, калимба, голос, клавишный синтезатор, природные звуковые петли и мягкая перкуссия. Исполнение строится на импровизации и внимательном присутствии; слушателям предлагается воспринимать его сидя или лёжа, в том числе с закрытыми глазами.

Такой формат меняет сам жест слушания. Можно устроиться удобнее и позволить вниманию следовать за звуком — за его появлением, движением и постепенным растворением.

Участие Laraaji включает также мастерскую медитативного смеха. Рядом с сосредоточенностью здесь оказывается радость: голос освобождается от необходимости произносить что-то важное и получает возможность просто звучать.

Когда разные традиции сочиняют вместе

Другую грань фестиваля раскрывает новое произведение, объединяющее Лиру Прамук, Мохаммада Резу Мортазави и Эль-Газули.

Вокальная практика Прамук встречается с персидской перкуссией Мортазави, а Эль-Газули привносит звучание марокканского синтира, словацкой фуяры и электроники. Проект заявлен как мировая премьера, созданная по заказу биеннале.

Здесь интересно само пространство встречи. За каждым инструментом стоят навыки, память, культурная среда и личный путь исполнителя. Совместная работа позволяет этим различиям стать источником новых музыкальных отношений.

Голос может подхватить движение ударных. Электронный слой — продолжить дыхание акустического инструмента. Знакомый тембр получает неожиданного собеседника, и рождается произведение, которое возможно именно благодаря этой встрече.

Место, где можно играть и слушать

Фестиваль выходит за пределы концертного расписания.

Arcadia задумана как звуковая площадка для экспериментов. Origine, расположенная в Арсенале, — как пространство внимательного слушания, встреч и обмена, с концертами, прослушиваниями и показами.

У этих форматов есть общая ценность: они дают звуку время и место.

Можно прийти с любопытством, задержаться, заметить собственную реакцию. Услышать, как меняется восприятие рядом с другими людьми. Обнаружить, что тишина между событиями тоже участвует в музыкальном опыте.

Что мы можем взять с собой

Дитя звука — красивый образ и для повседневной жизни.

На прогулке можно на минуту отложить наушники и прислушаться к тому, что уже происходит. Дома — протянуть одну ноту и заметить, как отвечает комната. В знакомой песне — выбрать инструмент, за которым прежде почти не следили.

Это маленькие способы вернуть слуху любопытство.

Музыка даёт нам возможность встречаться с миром снова: через дыхание, движение, внимание, через непохожий на наш голос. И в каждой такой встрече может появиться новое созвучие.

Возможно, радость первого слушания никуда не исчезала. Она ждёт того мгновения, когда мы снова позволим звуку нас удивить.

6 Просмотров

Комментарии

Вы нашли ошибку или неточность?Мы учтем ваши комментарии как можно скорее.