2026-2027 秋冬巴黎高级定制时装周在历史悠久的克罗伊·德哈夫雷公馆拉开帷幕，Schiaparelli 担纲首秀。创意总监丹尼尔·罗斯伯里推出了名为“深渊”的新系列，继续探讨品牌创始人埃尔莎·夏帕瑞丽的传承与当代精神之间的对话。
自 1927 年创立以来，Schiaparelli 一直是时尚与艺术交汇的阵地。埃尔莎与萨尔瓦多·达利、让·谷克多以及梅雷特·奥本海姆的深厚友谊，使品牌工作室成为了超现实主义运动的核心。2019 年执掌品牌的罗斯伯里延续了这一传统。他的风格并非怀旧，而是重塑：那些金色的解剖学珠宝、雕塑般的轮廓以及出人意料的比例，在致敬埃尔莎美学的同时，也展现了属于 2026 年的设计语言。
该系列的名称“深渊”蕴含多重意象：它既指向幽暗的深海，也指向弗洛伊德式的潜意识深处，还致敬了埃尔莎·夏帕瑞丽生前钟爱的列奥纳多·达·芬奇同名画作。罗斯伯里将这些隐喻转化为视觉语言：礼裙采用海洋风剪裁，不对称裙摆如海浪泡沫般翻涌；束胸衣形似贝壳；色彩灵感源自深海，从乳白、珍珠色到深邃如海沟的靛青色，再点缀以锈红色珊瑚；刺绣模拟鱼鳞与珊瑚礁；面料则呈现湿水丝绸的质感，天鹅绒亦如浪花般柔美。品牌标志性的金色装饰幻化为海星、贝壳和抽象的海藻形态。夸张到带有一丝荒诞感的雕塑感肩部，宛如瞬间凝固的海浪。珠宝细节同样出彩：水母形态的耳环、珍珠母贝与黑珍珠串联的项链，以及酷似海胆的手镯。
当大众市场主导趋势、算法决定亿万人的穿着时，高级定制的意义何在？Schiaparelli 的回答一如既往地简洁而激进：高级定制无关成衣，而在于理念。这是一个可以尽情享受“无用”、荒诞与挑衅之奢华的领域。它是一座实验室，在这里诞生的意象最终会渗透进大众时尚。
此次大秀正值奢侈品市场面临挑战之际，像 LVMH 这样的巨头也报告了销售下滑。但正是在这种时刻，高定提醒着人们，时尚不仅是生意，更是艺术。作为时装周的开场，Schiaparelli 为整个盛会奠定了基调。在罗斯伯里之后，香奈儿、迪奥、纪梵希和华伦天奴也将相继登场。每个品牌都将试图回答：在 2026 年，何为紧跟时代？而 Schiaparelli 用行动证明，有时紧跟时代正是要暂别现实、抽离平庸。
“深渊”系列是一场深入超现实主义腹地的邀约，在那里，时尚不再仅仅是服饰，而是一种精神体验。在深渊中迷失，又在那里寻回真我。
