Em entrevista ao E! News, Aaron Sorkin comparou diretamente duas encarnações de Mark Zuckerberg na tela. Uma é a imagem nervosa, aguda, quase adolescente de Jesse Eisenberg em «A Rede Social», de 2010. A outra é a de Jeremy Strong, mais maduro, distante e duro, em «A Rede Social: A Queda», cuja estreia está marcada para 9 de outubro de 2026.
Sorkin reconhece: a diferença não está apenas na idade do personagem. Eisenberg interpretou o fundador do Facebook no momento da ascensão — um estudante ambicioso, mas ainda vulnerável. Strong, por sua vez, mostra um homem que já há muito tempo «não está a dois anos do dormitório», como soa no trailer. Já não é um inventor, mas o chefe de um império, acostumado ao poder e indiferente a quem o cerca.
O ponto-chave é a abordagem dos atores. Eisenberg recusou voltar, apesar das insistências de Sorkin durante três dias e da proposta do estúdio. A razão não está no roteiro, mas no âmbito pessoal: o ator não quer continuar sendo identificado com Zuckerberg. Strong, ao contrário, mergulhou no papel por completo — no set não conversava com os colegas, falava e se movia como imaginava o comportamento do bilionário.
Sorkin avisou os outros atores com antecedência: Strong não faria piadas no catering nem manteria conversa social. O resultado, segundo o diretor, correspondeu às expectativas. O método de Strong reforçou a sensação de alienação e frieza que o roteiro sobre as denúncias de Frances Haugen exigia.
O filme transporta a ação para 16–17 anos à frente. Zuckerberg já não é o gênio solitário, mas uma figura diante da qual não se colocam mais as perguntas «como fazer isso», e sim apenas «como deter isso». Strong, na opinião de Sorkin, transmite melhor justamente essa fase — quando o poder já não inspira, simplesmente existe.
A troca de ator mudou não só a entonação, mas a própria mitologia do personagem. Eisenberg deixou a imagem do jovem Zuckerberg no passado, enquanto Strong criou uma nova — mais velho, mais duro e, talvez, mais próximo da realidade dos dias de hoje. Sorkin não esconde: ele não julga o herói, mas lhe dá a oportunidade de se defender diante do «Deus» que é o espectador.
A mesma pessoa na tela, depois de uma década e meia, parece completamente diferente — e isso não é mérito apenas da maquiagem ou do roteiro.
