Sentido. Embora… se é que algo faz sentido.
«Tudo em Todo o Lado ao Mesmo Tempo» (Everything Everywhere All at Once) — um filme multigênero de 2022, no qual ficção científica, ação, comédia, drama familiar e psicodelia declarada existem, de algum modo inacreditável, ao mesmo tempo.
Criaram-no os diretores Daniel Kwan e Daniel Scheinert, mais conhecidos simplesmente como «os Daniels».
E a palavra «psicodélico» é muito importante aqui.
O filme não se limita a contar uma história. Ele literalmente tenta abalar o sistema habitual de percepção do espectador, obrigando-o várias vezes a fazer a pergunta:
afinal, quem é aqui o verdadeiro eu?
No centro do enredo está Evelyn Wang, interpretada por Michelle Yeoh, uma mulher comum que de repente descobre que existe um número enorme de universos paralelos — e um número enorme de outras versões de si mesma.
Para entrar em outro Universo e acessar as habilidades de outra Evelyn, a protagonista precisa executar um determinado algoritmo — e muitas vezes fazer algo completamente incomum para si, ilógico, estranho e, por vezes, francamente absurdo.
E é aqui que começa o mais interessante.
Evelyn salta constantemente entre diversas versões de sua vida, ao mesmo tempo tentando não perder a ligação com o marido, a filha, a realidade — e, o mais importante, lembrar: quem é ela mesma, afinal?
E finalmente, por volta do 44º minuto ela começa a ver tudo de forma muito mais ampla.
Suas outras vidas.
As outras vidas de seus entes queridos.
Outras versões de si mesma.
E surge uma ótima pergunta:
quem dessas pessoas agora lhe será próximo, e quem — inimigo?
Bem, é isso.
Não vamos contar mais nada. 😃
Porque é exatamente a partir daqui que vocês com certeza não vão se entediar.
E sim — ali não existem apenas versões alternativas de pessoas individuais.
Ali há ramificações alternativas de todo o nosso Universo.
Como isso tudo foi filmado, afinal?
Aqui, aplausos separados.
Como as lutas foram encenadas.
Que efeitos especiais.
Como funciona a montagem.
Como o roteiro foi escrito.
Como, de uma situação completamente absurda, o filme passa em poucos segundos para o drama, depois para a filosofia, em seguida para o filme de ação — e, mais um minuto depois, faz você rir.
E os atores receberam uma tarefa de complexidade absolutamente insana: eles praticamente precisam interpretar várias versões de uma mesma pessoa, às vezes fundamentalmente diferentes umas das outras.
Michelle Yeoh é simplesmente impressionante
Michelle Yeoh — «O Tigre e o Dragão», «Mecânico: Ressurreição», «Um Natal em Dose Dupla», «Star Trek: Discovery» — aqui recebeu um dos papéis mais complexos de sua carreira.
E ela não apenas deu conta.
Ela merece aplausos, elogios infinitos e, como se descobriu depois, um «Oscar» totalmente merecido.
Seu domínio natural das artes marciais aqui se une à comédia, ao drama, ao absurdo absoluto e a cenas emocionais muito sutis.
Ao seu lado, o magnífico Ke Huy Quan — «Os Goonies», «Loki», «American Born Chinese».
Stephanie Hsu — «Dublês de Ação», «Irmãs por Acaso» — incrivelmente vibrante, estranha e emocionante ao mesmo tempo.
Jamie Lee Curtis — «True Lies», «Entre Facas e Segredos», «Trocando as Bolas», «Sexta-Feira Muito Louca», «Arnold» — aqui se permite coisas que dela não se poderia esperar de jeito nenhum.
E, claro, James Hong — «Bolas de Fúria», «You Can't Win», «O Dia em que a Terra Parou» — uma lenda com uma filmografia enorme, que o público viu em dezenas de filmes e séries conhecidos.
Enfim, com os atores aqui está tudo muito bem.
E não é só isso.
Muito, muito bem.
Algumas citações — só para entender para onde você está sendo convidado
O filme está literalmente salpicado de frases que a princípio podem parecer parte de um enredo fantástico e que depois, de repente, começam a soar quase como um tratado filosófico.
«Você simplesmente não entende como cada decisão sua afeta a sua vida».
«Nada importa».
«Você entende, não é? Você vê que tudo ao redor é apenas reorganizações aleatórias de partículas de uma superposição oscilante».
E logo em seguida:
«Vamos cortar-lhe o oxigênio ao menos nesta dimensão». 😄
E então, de novo:
«Você bem sabe que cada ação nossa desaparece no campo infinito das outras possibilidades que temos. Você está em toda parte».
Ou:
«Agir corretamente!» — é uma caixinha minúscula, criada pelas pessoas, que oprime».
E ainda:
«Você é jovem, tem a mente mutável. Mas eu sei quem EU sou!»
E depois:
«Eu só procurava alguém que pudesse ver o que eu vejo. Que pudesse sentir o que eu sinto».
E uma das nossas favoritas:
«Se eu escolho apenas o que é bom, isso não significa que eu seja fraco. É estratégia. Ela simplesmente me ajuda a sobreviver a tudo».
Então, sobre o que é o filme, de verdade?
É aqui que começa a parte mais interessante.
Na superfície, é um filme sobre o multiverso.
Mas se tirarmos a ficção científica, as brigas, os efeitos especiais e todo o magnífico absurdo, forma-se um sentido muito interessante:
é preciso romper constantemente os próprios padrões.
Mudar as cadeias habituais de pensamento.
Criar novas conexões.
Sair das reações automáticas.
Porque cada decisão tomada forma uma nova versão da sua vida.
E a tarefa é, entre essa quantidade infinita de variantes, não perder o seu Eu.
E o filme literalmente obriga o espectador a encarar a questão:
Quem sou Eu?
Se você alguma vez procurou a resposta para essa pergunta — pode apertar o play.
Indiferente ele com certeza não vai deixar você.
Alguém vai dizer: «Genial».
Outro: «O que eu acabei de assistir?»
E tem quem, depois do filme, ainda fique horas sentado pensando.
E, talvez, seja exatamente essa a sua tarefa.
E o humor. Muito humor
Importante: não imagine um filme filosófico pesado de duas horas, em que as pessoas olham pensativas pela janela.
Não.
Aqui há um nível de absurdo tal que, às vezes, você vai rir justamente porque o cérebro já se recusa a explicar o que está acontecendo.
E mais:
não se apresse em desligar o filme lá pelo 82º minuto!
Sim, sim.
Isso também é um truque dos roteiristas.
Eles decidiram brincar um pouco com o espectador aqui também.
O filme não se parece praticamente com nada mais
E é exatamente por isso que decidimos fazer esta grande análise.
Recentemente publicamos o nosso TOP-5 de ficção científica de todos os tempos e povos, onde colocamos em primeiro lugar «Os Imortais. A Guerra dos Mundos».
E o motivo não foi apenas a qualidade do filme.
O principal — a originalidade.
Quando, depois de assistir, é difícil dizer:
«Bem, é mais ou menos como aquele filme».
E aqui é a mesma coisa.
«Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo» é praticamente impossível de comparar normalmente com outro cinema.
Ele simplesmente existe em sua própria categoria.
Sete «Oscars» — e isso já diz alguma coisa
O filme recebeu um reconhecimento incrível da crítica e do público.
Na cerimônia do «Oscar» de 2023, o filme venceu logo em sete categorias, incluindo:
«Melhor Filme»;
«Melhor Direção» — Daniel Kwan e Daniel Scheinert;
«Melhor Atriz» — Michelle Yeoh;
«Melhor Ator Coadjuvante» — Ke Huy Quan;
«Melhor Atriz Coadjuvante» — Jamie Lee Curtis;
e também recebeu prêmios por roteiro original e montagem.
Ou seja, todo esse caos acabou sendo um caos muito cuidadosamente organizado.
E é aqui, talvez, que se esconde mais uma pista do filme.
Aquilo que à primeira vista parece absurdo, às vezes significa simplesmente:
estão lhe propondo mudar a direção do pensamento.
Agora mesmo.
Psicodélico? E muito
Recorde-se: o filme é psicodélico.
Por isso, ele não vai apenas falar-lhe da necessidade de mudar a percepção habitual.
Ele vai obrigá-lo a fazê-lo.
Aperte o cinto.
Porque no final encontrará também uma conversa sobre a Escolha, e sobre a liberdade, e sobre a arte de ser Criador da própria vida.
E a analogia com a pedra — com esse estado magnífico «de simplesmente ser» — é, para nós, simplesmente uma das obras-primas do filme.
Nenhum discurso.
Nenhuma luta.
Nenhuma prova.
Pedras.
E, de repente — um dos episódios mais humanos de todo o filme.
Conclusão
«Tudo em Todo o Lado ao Mesmo Tempo» — um filme muito estranho.
Muito engraçado.
Muito inteligente.
Muito barulhento.
Por vezes completamente absurdo.
Por vezes inesperadamente terno.
Por vezes tão filosófico que, um minuto depois de uma cena com mais uma briga tresloucada, você de repente se pega pensando na própria vida.
O filme literalmente obriga o espectador a ver o seu Eu por diferentes ângulos.
É precisamente por isso que se pode perdoar-lhe praticamente tudo.
Excepto a duração. 😄
Classificação Gaya: 9/10.
E isto apesar de ainda termos retirado 0,1 pontos pela duração — recorde-se, somos em geral defensores de que um bom filme caiba, tanto quanto possível, no padrão aproximado 1 hora 40 minutos.
Mas aqui é perdoável.
Quase.
Em suma:
de visionamento obrigatório.
E depois de tudo o que vimos, resta uma fórmula absolutamente bela:
Podemos fazer tudo o que quisermos! Nada tem importância!
