13 maja 2026 roku w Los Angeles County Museum of Art (LACMA) odbył się debiutancki pokaz kolekcji cruise Jonathana Andersona dla domu mody Dior.
Wyb3r Los Angeles nie był przypadkowy: niedawno otwarto tam nowy butik flagowy Dior, a samo miasto przypomina o wieloletnich związkach marki z Hollywood – to przecież Christian Dior ubierał takie gwiazdy jak Marlena Dietrich, Marilyn Monroe czy Grace Kelly.
Według projektanta to łaśnie bogate dziedzictwo marki w Fabryce Sn3w stało się punktem wyjścia dla kolekcji, a jednym z gł3wnych Źr3deł inspiracji był kalifornijski mak.
Tytuł pokazu – – stanowi kolejne nawiazanie do świata filmu. W dziele Alfreda Hitchcocka o tym samym tytule Marlena Dietrich wystapiła w żakiecie – z kolekcji Haute Couture Dior z 1949 roku. To łaśnie ten kultowy element garderoby, z kt3rym Anderson tak chętnie eksperymentuje, stał się fundamentem całej kolekcji.
Zabytkowe kabriolety marki Cadillac, blask reflektor3w i kłęby mgły budowały atmosferę noir, przywodząc na myśli klasykę kina hollywoodzkiego. Zaproszenia przypominały wydruki scenariuszy, teaser pokazu nawiązywał do estetyki film3w Hitchcocka, a modelki prezentowały sylwetki silnie zakorzenione w dawnym kinie.
W kolekcji niemal całkowicie zrezygnowano ze spodni na rzecz sukienek, pareo oraz sp3dnic, stawiając na bogactwo detali, motyw3w kwiatowych, splot3w i r3żnorodnych faktur: twid łączono z jedwabiem, a zamsz z denimem. Zwiewne szyfonowe suknie zdobiły gęste hafty, szwy wykończono masywnymi perłami, a tkaniny imitowały pi3ra oraz drobne frędzle.
Akcesoria przyciągały wzrok, emanując nutką szaleństwa tak charakterystyczną dla Andersona, kt3rą dodatkowo wzmocniła wsp3łpraca z irlandzkim modystą Philipem Treacy, odpowiedzialnym za nakrycia głowy. W kolekcji pojawiły się puszyste boa, brosze wielkości kopert3wek, asymetryczne kolczyki z lśniącymi zawieszkami oraz wyraziste naszyjniki z dużych koralik3w. Męskie sylwetki dopełniły natomiast fantazyjne opaski z literami wykonanymi z pi3r, r3wnież projektu Treacy’ego.
Torebki wpisywały się w koncepcję hołdu dla kina noir oraz archiwalnych kod3w domu mody. Zaprezentowano model Lady Dior w pepitkę, torebki Bow Bag z kultowym nadrukiem gazety z czas3w Johna Galliano, a także Saddle Bag z przeszyciami nawiązującymi do tapicerki kabriolet3w lub winylowych kanap w przydrożnych barach. Zadebiutował r3wnież nowy model Dior Cigale, a nutę ironii wprowadziły zabawne puzderka w kształcie ślimaka, biedronki oraz jeżą z uchwytami na brosze.
Jakie jeszcze cechy kolekcji zasługują na uwagę:
Dominacja blasku – cekiny i połysk obecne były niemal wszędzie, od okular3w przeciwsłonecznych i torebek, po sukienki oraz makijaż modelek.
Motywy florystyczne zdobiące nie tylko suknie, ale r3wnież obuwie.
Numerologia – na koszulach pojawiły się liczby nawiązujące do pasji Andersona w tej dziedzinie.
Nawiązania do początku XX wieku, widoczne w sukienkach typu flapper oraz ekstremalnie obniżonej linii talii.
Po raz pierwszy w historii pokaz3w cruise marki Dior zaprezentowano pełną linię męską, obejmującą cekinowe marynarki, koszule w stylu piżamowym zestawione ze sk3rzanymi spodniami oraz serię koszul z kontrastowymi lam3wkami, stworzonych we wsp3łpracy z artystą Edem Ruschą. Całość pokazu zwieńczył finałowy występ modela.
To wydarzenie stanowiło kolejny ważny etap w karierze Jonathana Andersona jako dyrektora kreatywnego Dior, będąc ostatnim z serii jego debiut3w. I bez wątpienia okazało się kolejnym sukcesem.
