على مدى قرون، كان رخام كرارا مرادفًا للفن الرفيع. فمن هذه الكتل البيضاء الناصعة نحت مايكل أنجلو تمثاله «داوود»، وصقلت أجيال من الحرفيين براعتهم، ناقلين أسرار التعامل مع الحجر يدًا بيد. لكن اليوم، لا يتردد في محاجر وورش كرارا الشهيرة سوى صوت الأزاميل التقليدية، بل هدير المحركات المؤازرة. تتولى أذرع آلية، تُدار بخوارزميات الذكاء الاصطناعي، مهمة إنشاء المنحوتات المعقدة، مما يدفع المجتمع إلى إعادة طرح السؤال الأزلي: أين تنتهي الحرفة وأين يبدأ الفن؟
طفرة تكنولوجية: من الفكرة الرقمية إلى الحجر
تقف الشركات التكنولوجية الإيطالية في طليعة هذا التحول LITIX و ROBOTOR. يسمح تطويرهما بتحويل نموذج ثلاثي الأبعاد رقمي أو رسم تخطيطي إلى أوامر دقيقة للروبوتات الصناعية.
تبدو العملية كالتالي: يتم تحويل الصورة الرقمية إلى ملف ثلاثي الأبعاد، وبعد ذلك يقوم برنامج متخصص بحساب المسارات المثلى لحركة القاطع. يقوم الروبوت بتنفيذ ما يصل إلى 99% من جميع أعمال النحت الأولية والنهائية، وبعد ذلك تتدخل الأيدي البشرية. يقوم الحرفيون بإضفاء اللمسات النهائية على النحت، مضيفين تلك الفروق الدقيقة التي تمنح الحجر «الحياة».
«هدفنا هو تمكين الشخص من تجسيد فكرته في الرخام، حتى لو لم يكن لديه سنوات من المهارة في التعامل مع الحجر»، كما يقول جياكومو ماساري، مؤسس والرئيس التنفيذي لشركتي LITIX و ROBOTOR. في رأيه، التكنولوجيا لا تدمر المهنة، بل تطورها، مما يجعل النحت الرخامي أكثر سهولة ويحرر الحرفيين من العمل البدني الشاق لصالح العمل على التفاصيل النهائية والإبداعية حقًا.
تمرد التقاليد: مخاوف الحرفيين
أثارت الابتكارات ردود فعل متباينة في أوساط النحاتين التقليديين في كرارا. بالنسبة للكثيرين منهم، الرخام ليس مجرد مادة، بل شريك في حوار يتطلب فهمًا حدسيًا لملمسه وعروقه ومقاومته.
يخشى منتقدو التكنولوجيا أن يؤدي نقل الجزء الأكبر من العمل إلى الآلات إلى تقليل قيمة سنوات التدريب والمهارة التي تشكلت عبر قرون. هناك خطر من أن يغرق السوق بالمنتجات الموحدة «الخالية من الروح»، وأن تصبح مهنة النحات الحجري قديمة الطراز. يتجاوز الجدل مجرد الصراع على الوظائف: فهو يمس جوهر الفعل الإبداعي نفسه. إذا كان يمكن برمجة آلة لإنشاء تحفة فنية، فما الذي يجعل العمل الفني فنًا؟
«النحت الخوارزمي»: نظرة جديدة على التأليف
وجد بعض الفنانين بالفعل طريقة لدمج التكنولوجيا بشكل متناغم في ممارساتهم دون المساس بالحرية الإبداعية. مثال ساطع على ذلك هو الفنان الإيطالي دافيد كوايولا، الذي يعمل في مجال ما يسمى بـ «النحت الخوارزمي».
لا يعتبر كوايولا الروبوت مؤلفًا مستقلاً أو منافسًا. بدلاً من ذلك، يصف الآلة بأنها امتداد مباشر لإيماءته الفنية. يقوم الفنان وفريقه ببرمجة حركات الذراع الآلية بأنفسهم، وتحديد كل جانب من جوانب تفاعلها مع الحجر.
«أشعر حقًا أنني أتحكم بالكامل في العملية»، يؤكد كوايولا. هذا التمييز مهم جدًا بالنسبة له: العمل البدني تقوم به التكنولوجيا، لكن الإنسان هو من يحدد كيفية عملها وما يجب أن يتحول إليه العمل في النهاية. في هذا النموذج، يصبح الكود البرمجي أداة مثل الإزميل أو المطرقة، ويصبح البرمجة جزءًا لا يتجزأ من التصميم الفني.
خاتمة: تكافل بدلاً من استبدال
إن دمج الذكاء الاصطناعي والروبوتات في ورش كرارا لا يعني نهاية النحت كفن. بل على العكس، إنه يمثل انتقالًا إلى عصر جديد يتم فيه طمس الحدود بين الحرفية والتكنولوجيا والإبداع بوعي.
يمكن للروبوت أن يعيد إنتاج الشكل بشكل مثالي ويلتزم بالدقة الرياضية، لكن الإنسان هو من يمنحه المعنى والعاطفة والسياق الثقافي. من المرجح أن يكمن مستقبل رخام كرارا ليس في المواجهة بين الإنسان والآلة، بل في تكافلهما، حيث تتولى الخوارزميات ثقل المادة، ويبقى الفنان المبدع الروح بلا منازع.
المصادر: مواد تقرير Euronews عن إدخال الروبوتات في محاجر الرخام في كرارا (شركتا LITIX و ROBOTOR، ومقابلات مع جياكومو ماساري ودافيد كوايولا).
