適当に十のサイトを開いてみれば、そこにはほとんど同じ光景が広がっている。白い背景、灰色のカード、セリフのないフォント、そして青いボタン。便利で、測定可能で、コンバージョンには完璧だが、吐き気がするほど退屈だ。私たちは十年のあいだ、インターネットを販売のための機械として築き上げ、指標とともに感情を葬り去ってしまった。
今、振り子は逆方向に揺れた。No-codeプラットフォームとニューラルネットワークのおかげで、一人の人間が数日のうちに、生きたアニメーション、型破りなトランジション、そして本物の個性を備えたサイトを作れるようになった。ルーチンワークはアルゴリズムへと移り、デザイナーには感情の演出家という役割が返ってきた。
2000年代、ウェブデザインには手作業とFlashの魔法が必要だった。ボタンは本物の物体のように見え、バナーはキロバイトの重さがありながらも、息を吹き返した。モバイル革命とフラットデザインが、スピードと均一性をもたらした。デザインシステムとA/Bテストはインターフェースをコンベアに変え、どの製品でも同じものにしてしまった。
脳は慣れてしまい、繰り返されるものを認識しなくなる。フィルターを突破するには、意識的なルール違反が必要だ。ブルータリズム、ネオン、二〇〇〇年代の美学への参照。混沌ではなく、ユーザーを立ち止まらせ、感じさせるための正確な手法である。
現代のデザイナーはもはや装飾家ではない。ページはインタラクティブな映画になる。スクロールはタイムライン、マイクロアニメーションは対話であり、製品の記憶は感情のピークと力強いフィナーレを中心に築かれる。ツールは、チームも何ヶ月もの作業もなしに、それを実現することを可能にする。
落とし穴もある。モデルは平均で訓練されているため、強いアートディレクションがなければ、生成はつるつるした没個性へと転がり落ちる。価値は選別へと移る。センスが新たなハードスキル、つまり百の選択肢のうちどれがユーザーに届くかを決める制作上のフィルターになるのだ。
時代のヒーローは、センス、ツール、そして勇気の組み合わせだ。どれか一つの要素を欠けば、灰色のコンベアか、死んだアートのどちらかしか得られない。三つのスキルはすべて鍛えられる。鑑賞眼、実践、そして小さな勝利によって。
ウェブは再び取り出され、埃を払われ、黄色いボタンに戻るためではなく、私たちが四角形を動かすエンジンであることをやめ、再び創造者になるために、積もった埃を吹き払われた。ツールはすでに手の中にある。問題はただ、私たちがそれで何を語ることを選ぶかだけだ。
