आज हज़ारों किलोमीटर की दूरी पर स्थित संगीत की दो कहानियाँ अचानक एक सुर में बंधती नज़र आ रही हैं।
- जापान में, maya ongaku तिकड़ी ने दुनिया भर की अपनी कई वर्षों की यात्राओं के परिणामस्वरूप Nothing Space Music एलबम पर काम पूरा कर लिया है। लेकिन अंतहीन यात्राओं में प्रेरणा खोजने के बजाय, इन संगीतकारों ने ठहरने का फैसला किया।
शोनन तट पर, उन्होंने समुद्र और एक प्राचीन शिंतो मंदिर के पास अपनी खुद की Nothing Space Studio बनाई है।
यहीं पर उस एलबम का जन्म हुआ, जिसे वे गीतों के संग्रह के रूप में नहीं, बल्कि एक अखंड ध्वनि क्षेत्र के रूप में देखते हैं।
उनके सृजन के मूल में जापानी अवधारणा 自然発生 (shizen hassei) समाहित है—जो जीवन की स्वाभाविक और सहज अभिव्यक्ति है, जहाँ सबसे महत्वपूर्ण चीजें प्रयास से नहीं, बल्कि वर्तमान क्षण में उपस्थित रहने की तत्परता से उत्पन्न होती हैं।
पहला सिंगल Astral Echoes इसी विचार का प्रतिबिंब सा लगता है—एक ऐसा संगीत, जिसमें रिक्त स्थान भी सुरों की तरह ही प्रभावशाली ढंग से गूँजता है।
- लगभग इसी समय, ब्रिटेन में बैंड The XCERTS अपना छठा एलबम i think i want to go home now. रिलीज़ कर रहा है।
यह कृति समूह के सदस्यों के जीवन की कठिन परीक्षाओं—पारिवारिक क्षति, चिंताओं और व्यक्तिगत संकटों के बाद अस्तित्व में आई है।
शोर-शराबे वाले संगीत के पीछे अपने अनुभवों को छिपाने के बजाय, संगीतकारों ने उन्हें अपने संगीत का हिस्सा बना लिया।
यह एलबम किसी विशेष स्थान पर लौटने के बारे में कम, बल्कि खुद की ओर लौटने के बारे में अधिक है—वहाँ, जहाँ सबसे कठिन घटनाओं के बाद जीवन को महसूस करने की क्षमता फिर से जागृत होती है। यह भारी नुकसान, टूटे हुए दिलों और उस दौर के बाद सामने आया है, जब ऐसा लग रहा था कि ब्रह्मांड स्वयं उनकी सहनशक्ति की परीक्षा ले रहा है।
«हम भाइयों की तरह एकजुट हुए और प्यार का सहारा लिया...»
The XCERTS अपने छठे एलबम के जन्म के बारे में यही कहते हैं—जो सुंदर, ईमानदार और उनके अपने शब्दों में, जीवन के थपेड़ों से थोड़ा झुलसा हुआ है।
लेकिन 25 वर्षों के साझा सफर के बाद भी, ये संगीतकार अलग नहीं हुए।
वे और करीब आ गए। उन्होंने एक-दूसरे को संभाला। मिलकर दर्द को झेला। और उसे संगीत में बदल दिया।
आज वे इस एलबम को अपना सर्वश्रेष्ठ काम मानते हैं और श्रोताओं से केवल एक ही बात कहते हैं—34 मिनट और 56 सेकंड का समय निकालें ताकि इसे पहले से आखिरी सुर तक पूरा सुना जा सके।
क्योंकि यह केवल गीतों का संग्रह नहीं है। यह इस बारे में एक कहानी है कि कैसे नुकसान के बीच भी लोग एक-दूसरे के साथ खड़े रहते हैं। कैसे भाईचारा एक सहारा बनता है। और कैसे प्रेम न केवल डटे रहने में मदद करता है... बल्कि कुछ वास्तव में जीवंत सृजित करने में भी सहायक होता है।
पहली नज़र में ये कहानियाँ असंबद्ध लग सकती हैं। अलग देश। अलग परंपराएं।
संगीत की अलग विधाएं। लेकिन अगर ध्यान से सुना जाए, तो वे एक ही सुर में गूंजने लगती हैं।
और शायद, यही आज के संगीत की सबसे सुंदर प्रवृत्तियों में से एक बनती जा रही है।
यह और अधिक जटिल रचना बनाने की होड़ नहीं है। बल्कि उस संगीत को रचने की चाह है जो वास्तविक अनुभवों से उपजता है।
शायद यही कारण है कि अधिक से अधिक आधुनिक एलबमों को अलग-अलग रचनाओं के संग्रह के रूप में नहीं देखा जाता है। बल्कि एक समग्र यात्रा के रूप में देखा जाता है। संगीत की शैलियों के माध्यम से नहीं।
बल्कि मनुष्य के अंतर्मन के माध्यम से।
और यदि यह प्रवृत्ति इसी तरह विकसित होती रही, तो संभवतः हमारे सामने संगीत के इतिहास में केवल एक नया अध्याय ही नहीं होगा। बल्कि यह एक नई समझ होगी कि वास्तविक संगीत जीवन से अलग नहीं है।
यह जीवन का ही एक स्वाभाविक विस्तार बन जाता है।
और शायद सबसे प्रभावशाली रचनाएं तब सामने नहीं आतीं जब कोई दुनिया को कुछ साबित करने की कोशिश करता है। बल्कि तब आती हैं जब वह उस चीज़ के प्रति ईमानदार रहता है जो उसे जीवन से जोड़ती है।
