Une comédie française «Entre ciel et terre» / L’Âme idéale (2025) commence par une idée assez audacieuse.
Il existe de nombreux films avec le titre russe «Entre ciel et terre» il est donc nécessaire de préciser immédiatement : nous parlons bien du nouveau film français de 2025 — une comédie romantique — une comédie romantique L’Âme idéale —You Found Me).
Une personne est morte.
Mais elle refuse catégoriquement d'accepter ce fait.
Eh bien oui, voilà une excellente base pour une comédie. À mourir de rire. 😆
Bien qu'en réalité, le film ne traite pas du tout de blagues sur la mort. C'est une histoire très française, calme, légère et en même temps un peu triste, dans laquelle la comédie côtoie constamment la mélodie, le drame et des réflexions étonnamment sérieuses sur la vie.
L'héroïne principale Elsa possède un don très douteux du point de vue d'une vie tranquille : elle voit et entend les personnes qui viennent de mourir.
Ils n'ont pas encore eu le temps de comprendre ce qui s'est passé. Certains sont en colère, d'autres s'accrochent à leur vie d'avant, d'autres encore ne peuvent pas quitter leurs proches, et d'autres enfin ont simplement besoin d'achever quelque chose d'important.
Et Elsa devient pour eux une sorte de guide — elle les aide à accepter ce qui est arrivé et à aller de l'avant.
Sauf que la vie personnelle d'Elsa n'a rien de simple. Tous les partenaires ne sont pas prêts à se rapprocher sereinement d'une personne qui voit et entend les morts. Pour certains, c'est une bizarrerie, pour d'autres, une part trop lourde de son univers, et pour Elsa elle-même, une raison de plus pour laquelle l'intimité est plus difficile qu'il n'y paraît.
C'est précisément pour cela que le film devient peu à peu bien plus profond qu'il n'y paraît au début.
Il change sans cesse d'atmosphère. L'instant d'avant, c'était une comédie française presque légère — et voilà déjà un drame. Quelques minutes encore — un mélodrame. Puis l'humour revient, et juste après, une conversation sur l'amour, la perte, la peur et sur ce que signifie vraiment accepter la vie telle qu'elle est.
Et pourtant, le film ne se transforme pas en lourde leçon de philosophie. Il reste très européen par son intonation : nonchalant, chaleureux, un brin ironique, mais pas du tout ennuyeux.
Et vers la fin, on comprend qu'en réalité, ce n'est pas tant un film sur la mort.
C'est un film sur l'amour.
Sur la facilité avec laquelle on s'accroche à ce qui n'existe plus. Et sur le fait qu'il est parfois bien plus difficile de se permettre de vivre plus loin.
Et attendez absolument le final.
Parce que c'est là qu'apparaît sans doute l'idée principale de toute l'histoire. Elle sonne à peu près ainsi :
— Tu t'es résigné à la mort, Oscar ?
— Et toi, tu t'es résignée à la vie, Elsa ?
Et après cela, tout le film se rassemble soudain en une pensée très simple et très belle :
accepter la mort est parfois plus facile que d'accepter véritablement sa propre vie.
Un cinéma français calme, beau et étonnamment profond, qui promet d'abord une comédie sur un mort refusant d'admettre l'évidence, et se termine par un très bon mélodrame sur les vivants.
De Gaya — 8.1/10
Et c'est ici que l'on comprend pourquoi le film a une note aussi élevée.
Il ne se termine pas avec le générique final. Après l'avoir vu, pendant un jour ou deux encore, on se surprend à revenir par la pensée à certaines scènes, à certaines répliques et à l'idée même d'accepter — la mort, la vie, l'amour, les pertes, soi-même.
C'est un film philosophique et émotionnel sur les sentiments. Sans grandes déclarations, mais avec cet effet rare où l'histoire touche vraiment les cordes de l'âme.
C'est pourquoi nos 8.1/10 — non seulement pour l'intrigue, le jeu des acteurs ou l'atmosphère.
Mais pour ce que le film laisse une trace.
Et c'est peut-être précisément cela qui distingue un simple bon film de celui qui reste avec toi quelque temps encore après la séance.
Et si le tournage avait été un peu plus « solide », notre note serait encore plus élevée, car du côté du scénario, tout est en ordre.
Bonne séance ! 📽🍿🍧🍦🍨🎞🎬
