27 czerwca brytyjska piosenkarka Dua Lipa, wraz z legendarną księgarnią Livraria Lello w Porto, zainaugurowała nowy projekt kulturalny — Manifesto Library.
Wydarzenie odbyło się w nowym audytorium księgarni, zaprojektowanym przez laureata Nagrody Pritzkera, architekta Álvaro Sizę. Otwarcie stało się częścią międzynarodowego festiwalu książki BABELL – City of Books, w którym uczestniczyli tak wybitni autorzy jak Salman Rushdie oraz noblistka Olga Tokarczuk — pisarze, których dzieła znalazły się w kolekcji nowej biblioteki.
Na pierwszy rzut oka to niecodzienna wiadomość dla świata muzycznego. Jednak właśnie dlatego zasługuje ona na uwagę.
Przywykliśmy do tego, że muzycy wydają albumy, wyruszają w trasy koncertowe i tworzą nowe widowiska. Coraz częściej stają się oni jednak przewodnikami po świecie idei, literatury i kultury.
Manifesto Library to coś więcej niż zwykła biblioteka.
To kolekcja stu starannie wyselekcjonowanych książek, które inspirują, skłaniają do refleksji i pomagają spojrzeć na świat z szerszej perspektywy. Każde z zawartych w niej dzieł było niegdyś poddawane cenzurze lub stawało się przedmiotem społecznych kontrowersji. Niektóre pozycje wycofywano ze szkół ze względu na tematykę rasy czy seksualności, inne ograniczano dla konkretnych grup czytelników. Jak zauważyła Dua Lipa, w niektórych przypadkach autorzy za swoje słowa zapłacili życiem. Kolekcja skupia się wokół czterech kluczowych motywów: Power, Control, Voice oraz Memory.
Projekt wyewoluował z platformy Service95, którą Dua Lipa założyła w lutym 2022 roku. Od czerwca 2023 roku artystka prowadzi Service95 Book Club, w ramach którego rozmawia ze światowej sławy autorami — takimi jak Margaret Atwood, Olga Tokarczuk, Chimamanda Ngozi Adichie czy Percival Everett — dzieląc się lekturami, które ukształtowały jej światopogląd i twórczość.
Miejsce wybrane dla nowej biblioteki ma charakter symboliczny.
W 2026 roku Livraria Lello będzie świętować swoje 120-lecie. Założona w 1906 roku księgarnia uchodzi za jedną z najpiękniejszych na świecie. Jej neogotyckie drewniane wnętrza, słynne czerwone dwubiegowe schody oraz witraż z dewizą „Decus in Labore” („Honor w pracy”) od dawna stanowią symbol miłości do literatury i twórczości. Niedawno budynek zyskał także status narodowego zabytku dziedzictwa kulturowego Portugalii.
Łącząc współczesną kulturę muzyczną z tą historyczną przestrzenią, Dua Lipa zdaje się przypominać, że inspiracja rzadko rodzi się w granicach tylko jednej dziedziny sztuki.
Muzyka może prowadzić do książki.
Książka — do nowej myśli.
Myśl zmienia stan wewnętrzny człowieka.
A inspiracja rodzi się właśnie tam, gdzie ten stan wewnętrzny spotyka się z nowym rozumieniem świata.
Ciekawie jest obserwować, jak zmienia się rola współczesnych artystów.
Dziś coraz częściej dzielą się oni nie tylko swoimi piosenkami, ale i tym, co ukształtowało ich wewnętrzny świat: książkami, filmami, ideami, ludźmi i historiami, które wpłynęły na ich twórczość. Poprzez swoje projekty stają się łącznikami między różnymi sferami kultury, pomagając odbiorcom wyruszyć w tę samą podróż.
W ten sposób muzyka staje się częścią szerszego dialogu kulturowego.
Nie istnieje już w oderwaniu od literatury, kina, nauki czy sztuki.
Ona je ze sobą spaja.
Co to wydarzenie wniosło do brzmienia planety?
Każda książka to podróż w świat czyichś myśli. Każda kompozycja muzyczna to podróż w świat uczuć.
Kiedy te dwie przestrzenie się spotykają, rodzi się coś większego niż tylko projekt kulturalny.
Rodzi się okazja do kontynuowania rozmowy. Nie tylko do wysłuchania piosenki. Ale i do dowiedzenia się, jakie idee zainspirowały jej twórcę.
Być może właśnie dlatego takie inicjatywy zyskują na znaczeniu.
Przypominają nam, że kultura to nie są odizolowane dzieła sztuki.
To wspólna przestrzeń, w której muzyka, literatura, malarstwo, teatr i nauka nieustannie wzajemnie się inspirują.
I to właśnie w takich spotkaniach rodzą się nowe historie, nowe idee i nowe znaczenia.
