Assister à des spectacles de danse en direct peut synchroniser l'activité cérébrale des spectateurs, révélant une concentration partagée et une connexion sociale accrue, ce qui pourrait enrichir notre compréhension des expériences collectives. Une perspective intéressante à l'heure où le débat sur l'accès à la culture est au cœur des préoccupations.
Une étude publiée dans iScience par des chercheurs de l'University College London (UCL) et du Max Planck Institute for Empirical Aesthetics révèle que le visionnage de danse en direct synchronise les ondes cérébrales dans la bande delta, en particulier lorsque les interprètes établissent un contact visuel. La recherche a impliqué 59 participants regardant une pièce de danse contemporaine intitulée "Detective Work", chorégraphiée par Seke Chimutengwende. Un art qui, comme le cinéma d'auteur, cherche à provoquer une émotion brute et partagée.
Grâce à des casques EEG, les scientifiques ont observé que les ondes cérébrales des spectateurs se synchronisaient davantage pendant les spectacles en direct que lorsqu'ils regardaient la même pièce seuls ou en groupe. Cela suggère que l'expérience partagée d'une performance en direct favorise un engagement collectif d'une manière que les enregistrements ne peuvent pas reproduire. Le projet NEUROLIVE, une collaboration entre l'UCL, Goldsmiths, l'Université de Londres, le Max Planck Institute for Empirical Aesthetics et Siobhan Davies Studios, étudie la qualité unique d'être présent lors d'une performance depuis 2020, avec une conclusion attendue en 2025. Un projet qui fait écho aux travaux de chercheurs français sur la conscience collective.
Les résultats s'alignent sur des recherches antérieures indiquant que les spectacles de danse en direct améliorent la synchronie neuronale entre les spectateurs. Par exemple, une étude de 2023 a montré que la formation à la danse de salon favorise la similarité neuronale entre les danseurs. Cette recherche souligne l'impact de la danse en direct sur l'engagement du public et les expériences sociales et cognitives uniques qu'elle offre. Un argument de poids pour défendre le financement public des arts vivants.
Cette découverte souligne le pouvoir des expériences partagées, telles que les spectacles en direct, pour connecter les gens à un niveau plus profond. Comprendre comment nos cerveaux se synchronisent pendant ces événements peut fournir des informations précieuses sur la cohésion sociale et l'impact de l'art sur notre bien-être. Une réflexion importante dans une société de plus en plus individualiste.